Treballem la línia reinterpretant les obres de Van Gogh, Picasso i Keith Haring.
comencem amb Picasso i Van Gogh.
continuem amb Keith Haring
Treballem la línia reinterpretant les obres de Van Gogh, Picasso i Keith Haring.
comencem amb Picasso i Van Gogh.
continuem amb Keith Haring
MÒDUL
Un mòdul és una forma, tridimensional o plana, que ha estat creada per a ser repetida i
EL GIR.
El món de les lletres és infinit.
Comencem a dissenyar diferents lletres.
RECTA TANGENT A UNA EL.LIPSE DES D'UN PUNT EXTERIOR.
RECTA TANGENT A UNA EL.LIPSE PER UN PUNT DONAT A LA CORBA.
Damunt la imatge del quadre de Rafaello, busquem i dibuixem geomètricament les línies, circumferència i el.lipses amb molta precisió.
Després apliquem color reservant les el.lipses.
El fulletó és una estratègia publicitària que continua tenint molta tirada malgrat la convivència amb els nous mitjans digitals.
Tipus de fulletons o fulls de mà segons l’opció de plegat hi ha molts. Així és que has de pensar quin pot ser el més adequat per la teva proposta de disseny. Et donem unes quantes idees.
– El full de mà o flyer és el fulletó més senzill que hi ha. Consisteix en una sola fulla en la qual pots imprimir tota la informació que desitgis per totes dues cares. És ideal si no tens necessitat d’incloure massa informació i/o vols que l’usuari visualitzi la teva informació en un cop d’ull.
– El díptic és un fulletó doblegat en dues parts que et permet incloure bastant informació sobre el teu negoci. És una bona opció per a presentar la carta de plats d’un restaurant, informació sobre productes d’una botiga, etc.
– El tríptic és un fulletó doblegat en tres parts, quedant dividit el fulletó en sis parts. És perfecte per a texts de més extensió. És el que sol utilitzar-se als museus i institucions culturals.
– El quadríptic és el fulletó doblegat en quatre parts que divideixen al fulletó en vuit parts.
– El polític és aquell que conté més de quatre plecs. Si vols incloure una informació bastant exhaustiva sobre la teva empresa, aquesta és una molt bona opció.
A més, segons la mena de plegat, pots trobar:
– El fulletó plegat en creu. Doblegat en forma de creu, sol utilitzar-se per a informació turística: mapes de ciutats, informació d’interès sobre monuments, etc. N’hi ha des de 8 fins a 32 pàgines.
– El plegat en zig-zag o acordió té diversos plegats en forma paral·lela. Igual que l’anterior, és molt utilitzat per a informació turística.
– El plegat en finestra. Com el seu mateix nom indica, està plegat com si es tractés d’una finestra amb dues parts.
Punts, punts i puntets. L'alumnat de primer s'ha posat la perruca de Yayoi Kusama per a treballar el punt.
En aquesta activitat, l'alumnat de la matèria d'expressió ha posat un eslògan a cada una de les imatges proposades.
A Les esposalles de la Verge s'ha volgut veure el manifest dels principis de l'art renaixentista italià. Rafael recull tots els avanços desenvolupats durant el Quattrocento per a realitzar una obra de perfecció estranya.
El que destaca més és el temple circular al fons de l'escena, per sobre dels personatges. Té trets classicistes que es pretenien aplicar a l'arquitectura renaixentista: la planta central, arcs de mig punt, proporcions basades en el cos humà, accessibilitat i il·luminació natural...
Aquest tipus de temple simbolitza la perfecció divina, que és la que representa la Verge sense pecat, o el sagrament del matrimoni, la unió dels contraris per a produir un ésser perfecte.
L'esplanada on es troben les figures té unes rajoles rectangulars que permet la projecció de l'espai en perspectiva cap a un punt de fuga central, que es troba situat en la porta oberta del temple que dóna al paisatge del darrere.
-CLICA AQUÍ PER ACCEDIR A L'ACTIVITAT-
Realitzarem una plantilla per a fer un graffitti a l'estil de Banksy.
CLICA AQUÍ PER ACCEDIR A L'ACTIVITAT
Com retallar una plantilla.
Exemples de treballs fent servir una plantilla
Starry Night (interactive animation) from Petros Vrellis on Vimeo.
Max Bill realitza una sèrie de 15 variacions sobre un mateix tema.
En aquest vídeo podem conèixer més de l'artista
En aquest enllaç podeu accedir a l'activitat.
Arquitecte, escultor, pintor, dissenyador, grafista i teòric suís.
Fou alumne del Bauhaus de Dessau. El 1931 formà part del grup Abstraction- Création, de París. Dirigí la Hochschule für Gestaltung d’Ulm (1951-57), veritable continuadora del vell Bauhaus. Destacat representant de l’abstracció geomètrica, defensà l’aplicació del mètode científic a l’obra plàstica. La seva obra revela especialment el sentit del moviment en l’espai. És autor de diversos texts teòrics (Moderne Schweizer Architektur, ‘Arquitectura suïssa moderna’, 1950; Die gute Form , ‘La forma bona’, 1957, etc).
L'any 2015 es va fer una gran retrospectiva a la fundació Juan March a Madrid
Es
consideren formes bàsiques el cercle, el triangle i el quadrat,per la seva
capacitat estructural.
El cercle és una de les formes més utilitzades en la creació de logotips. La seva geometria de corba continuada representa la perfecció i l’infinit. Mai acaba. És una forma molt flexible per el dissenyador. És sinònim de moviment, protecció i adaptabilitat. També aporta dinamisme i produeix sensació de rotació. La seva forma a l’hora de dissenyar un logotip transmetrà confiança, proximitat i calidesa.
El triangle
El triangle i el suport estructural. La base, la piràmide. Apunta a quelcom. Les figures triangulars aporten i evoquen al creixement, a la inspiració la ciència, el poder, la justícia,… És una forma geomètrica molt recurrent en el camp del disseny gràfic i la creació de logotips. Doncs la seva versatilitat és molt àmplia. Al rotar aquesta forma pots transmetre canvis de direcció, d’avenç o retrocés o pujar o baixar.
És una figura molt estable, amb 3 punts de recolzament. Si es representa per la base es crearà un sentiment i sensació de verticalitat i estabilitat. Però si es gira pot ser perillós per la forma del vèrtex en caiguda lliure amb una connotació d’inestabilitat total.
El quadrat
La seguretat, l’ordre, la fortalesa i la solidesa. Potser ens atrevim a dir que la forma quadrada és de les formes geomètriques més emprada en la creació de logotips. Sobretot per empreses que volen transmetre confiança, honestedat i seguretat. Com per exemple els bancs.
El quadrat en el disseny connota d’una manera única l’estabilitat. També està vinculat a la masculinitat i a la tecnologia. Les seves línies rectes fan del quadrat quelcom real i sòlid. La seva construcció fa referència a l’equilibri i al benestar.
La traceria és el treball decoratiu en pedra (també de vegades en fusta) compost per elements geomètrics i utilitzat en arquirtectura, especialment a les grans obres de l'arquitectura gòtica. Aquest ornament pot subdividir obertures (com en les rossasees) en forma d'espai perforat, o revestir àrees amb formes en relleu tal com ho trobem a les decoracions de finestres, arcs, a ornamentar voltes i pinacles o per a cobrir superfícies planes com ara panells (de cor per exemple) o parets.
-CLICA AQUÍ PER ACCEDIR A L'ACTIVITAT-

Jackson Pollock (Cody, 28 de gener de 1912 - Springs, 11 d'agost de 1956) va ser un artista estatunidenc, referent en el moviment de l'expressionisme abstracte i la pintura d'acció. Considerat un dels pintors més importants dels Estats Units al segle xx.
En aquesta activitat realitzarem un autoretrat inspirant-nos en Yayoi Kusama.
COMENCEM ARTISTES¡¡¡¡
clica aquí per accedir a l'activitat
Yayoi Kusama. Nascuda a Matsumoto l’any 29, Kusama és una de les artistes contemporànies més fascinants dels últims temps. Marcada per una infància traumàtica, Kusama comença a tenir al·lucinacions que li fan veure el món des d’una perspectiva diferent. Als anys seixanta marxa a Nova York on es converteix en una artista reconeguda de l’avant-garde. Als anys vuitanta torna a Japó on decideix viure voluntàriament un hospital psiquiàtric i des d’on segueix creant els seus universos.
PUNT, LÍNIA I PLA
Els gèneres artístics són especialitzacions temàtiques amb les que se subdivideixen les diverses manifestacions artístiques.
Va ser un pintor estatunidenc i una figura central del moviment conegut com a pop art. Després d'una reeixida carrera com a il·lustrador comercial, Warhol es va fer famós en tot el món pels seus treballs com a pintor, cineasta, productor musical, escriptor i escultor.
Warhol va utilitzar mitjans diferents per crear les seves obres, com el dibuix a mà, la pintura, el gravat, la fotografia, la serigrafia, l'escultura, el cine i la música. El Museu Andy Warhol en la seva ciutat natal, Pittsburgh, Pennsilvània, conserva una àmplia col·lecció permanent d'art. Resulta ser el museu més gran dels Estats Units dedicat a un sol artista.
El treball de Warhol, malgrat les múltiples crítiques oposades, ha estat objecte de nombroses exposicions, llibres i pel·lícules després de la seva mort. En general, Warhol és reconegut com un dels artistes més famosos del segle xx, de manera que va aconseguir molt més que el que havia estat el seu gran somni: «Ésser famós durant 15 minuts».
EL PAISATGE
El paisatge és el gènere pictòric on es representa un conjunt visual natural o urbà. El cel acostuma a estar inclòs en la selecció realitzada per l'artista, la llum i els fenòmens naturals poden esdevenir el motiu de l'obra; el pintor pot centrar el seu interès en el mateix paisatge o utilitzar-lo com fons.
ARTÍSTA DE REFERÈNCIA: WILLIAM TURNER
Joseph Mallord William Turner és un dels millors paisatgistes de la
Joseph Mallord William Turner és un dels millors paisatgistes de la història.
De fet, és responsable que el paisatge sigui considerat avui dia un gènere més gran.
Va pintar els paisatges com un esclat de llum i color. En les seves obres la definició de les formes es perd entre les ones, els núvols i les boires. Són quadres poderosos, plens de força, que comuniquen perfectament el caos d’una tempesta. S’avancen a l’impressionisme i l’abstracció.
LA NATURA MORTA
ARTÍSTA DE REFERÈNCIA: CLARA PEETERS
Clara Peeters (Anvers, 1594 - c. 1657) fou una pintora flamenca especialitzada en el gènere de la natura morta, en particular autora d'escenes de desdejuni i florals, en les quals objectes preciosos de metall o ceràmica s'acumulen aparentment desordenats al costat de flors, fruits i peces de pesca o caça creant un conjunt multicolor.